Katharina Schuttler as Cate in Thomas Ostermeier's2005 Berlin Schaubuhne production of Blasted. Photo: Tristram Kenton.
sexta-feira
Blasted (1995)
Katharina Schuttler as Cate in Thomas Ostermeier's2005 Berlin Schaubuhne production of Blasted. Photo: Tristram Kenton.
Phaedra's Love (1996)
Hippolytus (Laurence Penry-Jones) and Strophe (Alexandra Moen) in the 2005Bristol Old Vic production of Phaedra's Love, directed by Anne Tipton. Photo: Manuel Harlan.
Cleansed (1998)
Krzysztof Warlikowski's 2002 production of Cleansed at the Avignon Festival. Photo: Marc Enguerand
4.48 psychose (1999/2000)
Isabelle Huppert in Claude Regy's production of 4.48 psychose at BAM, 2005. Photo: Pascal Victor.
On culture and theatre, by George HunkaNotes on Sarah Kane2005-2007
Ravenhill on KaneIf at right I illustrate this post with a book cover instead of a picture of Sarah Kane, I do so in an attempt to draw attention to her plays rather than her life, as Mark Ravenhill in the 12 October 2005 issue of the Guardian (UK) suggested we do.Kane's early death has created something of a myth around Kane as a contemporary "tortured artist" in the mold of Sylvia Plath or James Dean. Said Ravenhill:When a friend commits suicide, you're always going to feel angry with them. Any personal anger that I felt towards Sarah has long since gone, but I still feel a flash of anger that she could leave a fine body of work that can be appropriated as suicide art. Her work is far better than that.Now there's a chance to reappraise it, with revivals of Phaedra's Love and Cleansed. They're very different plays: Phaedra's Love a blast of sardonic nihilism, Cleansed a wave of almost operatic romance in the middle of a harsh world. Kane told me she wrote Cleansed when she was in love. Neither play was written by a person who knew she would commit suicide. Myth, biography and gossip crowd around the work of any artist, clouding our view, but maybe no one more so at the moment than Sarah Kane. We don't know her. We never knew her. Let's look at her work.New Yorkers have been served both well and badly in terms of Kane's work in the past few years: we had two productions of her last "play," 4.48 Psychosis in 2005, one at St. Ann's Warehouse and another at BAM. This hallucinatory tone poem for voices is a fascinating work, but far from characteristic of Kane's plays, which are precise, Swiftian howls of pain and derision at the human animal. Rumor has it that Kane's estate is extraordinarily careful about the rights to her body of work. It's probably right, but at the same time it keeps audiences outside of London from experiencing these plays in a theater, for which they've been written.Allow me to call attention to Iain Fisher's Web site on Sarah Kane and Aleks Sierz's In-Yer-Face Theatre site, which both provide a great deal of additional information. I can also recommend "Love me or kill me": Sarah Kane and the theatre of extremes by Graham Saunders.Sarah Kane's Complete Plays is available as a Methuen paperback."I do not feel a responsibility towards the audience or to other women. What I always do when I write is to think: how does the play affect myself? If you are very specific in what you try to achieve, and it affects yourself, then it may affect other people too. On the other hand, if you have a target group in mind, and you think, 'I want to affect the eleven million people watching ITV on Sunday,' then everything becomes bland. So for me I am quite happy to aim at the smallest audience possible, which is myself, because I am the only person who is definitely going to see this play anyway. That's why I try to please myself."Sarah KaneQuoted in Johan Thielemans, Rehearsing the Future
CENTRO JUVENTUDE CALDAS
segunda-feira
CASTELO DE OURÉM

O Castelo de Ourém, 01]também conhecido como Paço dos Condes de Ourém, localiza-se na cidade de mesmo nome, freguesia de Nossa Senhora das Misericórdias, Concelho de Ourém, Distrito de Santarém, em Portugal. Em posição dominante sobre a vila medieval e a ribeira de Seiça, é considerado um dos mais belos castelos portugueses.O Concelho de Ourém ocupa uma área de 416.500 km2 distribuída com cerca de 44.000 habitantes. Seu nome original, Abdegas, permancedeu até o séc XII, quando foi substituído pela forma latina Aurem, aquando da expulsão dos mouros por D. Afonso Henriques. [LO Maio/20
domingo
CINE TEATRO DE OURÉM
Duas sessões no dia 8 de AbrilELA E O MONSTRO (10h)
ADOLESCENTES NA HORA H (14h)
Esperamos ter lotações esgotadas.
ZTOHOVEN
ZTOHOVEN significa "Cem Merdas" ou "Fora da Merda". É o nome de um grupo de Praga, que pela primeira vez hackeou uma transmissão de TV ao vivo/directo. Encontraram uma camera sem vigilância no alto de uma pedreira no Norte da República Tcheca, gravaram a imagem, acrescentaram uma explosão nuclear e quando o jornal transmitia a previsão do tempo, trocaram os cabos e BUM! Uma explosão nuclear no domingo de manhã, transmitida ao vivo no programa PANORAMA. Genial?Loucura?quarta-feira
16 DE ABRIL CALDAS DA RAINHA
7 DE ABRIL DIA DA SAÚDE
Vamos em conjunto com o Instituto Português da Juventude comemorar e festejar o Dia da Saúde de forma muito saudável com muita alegria e Juventude. Apresentações às 10h e às 14h dia 7 de Abril.
terça-feira
Companhias e o Sucesso Um projecto quando vira realidade todos os dias está numa constante aprovação até chegar à maturidade. Curiosamente estamos nesta 2ª fase com todas as circunstâncias especificas com que actuamos. Ficam estas frases de quem já viveu e passou pela experiência. Força Dragoeiro...
"Hoje sei que para ter sucesso é preciso ter quatro D: Determinação, Dedicação, Disciplina e Desprendimento”; etc.
"Um grupo de criadores/actores é um organismo vivo quem tem de partir deixa sempre o melhor..."
Connor kanyhiky
segunda-feira
LINHA ARTÍSTICA
Se a natureza não é contra nós, também não é por nós…”Herman Melville, Moby Dick, cap. XXVII
Ninguém melhor que os Açorianos para perceberem esta frase...
domingo
sexta-feira
BLASTED - RUÍNAS
"Blasted" ? Destroçados? Arruinados?Já passamos pela primeira fase das leituras e da obsessão de querer saber o que realmente tentou Sarah Kane descobrir, desabafar ou dizer ao mundo com esta primeira obra dramática. Agora chegou a vez do Dragoeiro deixar a paixão pelo texto e autora e meter mãos à obra para passar à construção física e artística do mesmo ou seja construir talvez outro quebra-cabeças. Brevemente teremos o primeiro ensaio.
by Maria Castello
In the Formentera Island among the wheat and barley fields, Marià Castelló designed this incredible house and architecture studio.On the north side of the building they located the architecture studio, while on the south side we find a house for a couple. To detach the studio from the house, they created a long corridor that holds most of the services, such as library/archive, bathroom, kitchen, beds, closets, installations and two sliding doors that allow to create more intimate spaces.
quinta-feira
HOMEM E NATUREZA
O património cultural actual da região é um elogio à coragem do povo açoriano e retrata “o estado de alma desta terra de gente feliz com lágrimas", como referem diversos autores. Considerado como "um universo geográfico muito próprio e peculiar”, os Açores dão o mote à presente cultura que sempre mostrou sobretudo “a luta constante do Homem pela adaptação às condições adversas da Natureza”. Hoje a natureza propõe-nos outros desafios e reflexões, mas a luta continua...terça-feira
G-Dragos -Ambição
"O mundo faz caminho para aqueles que sabem para onde vão"Este ano será um ano de escolhas fortes: artísticas, afectivas e estruturais. Estamos no caminho das nossas ambições e enquanto houver um Drago activo existirá luta/esperança. Quando estamos na "estrada/meio" estamos com os melhores e é com estes que temos que trabalhar, competir e crescer. Rodear-nos de pessoas que contam com a nossa victória. Quando assim é só temos que ser mais e melhores. E assim continuamos a construir a nossa Ponte Cultural com o mundo...
ARTE & NATUREZA
Concebida por Mike Tonkin e Anna Liu, esta escultura é feita de 1000 tubos galvanizados que, quando percorridos pelo vento, actuam como flautas. Esta árvore metálica produz notas e acordes que variam com a intensidade e direcção do vento, fazendo com que a música aleatória desta escultura alcance quilómetros na paisagem inglesa.
Theo Jansen é um engenheiro artista que pretende estudar o progresso da mobilidade e esculpir o ar que nos rodeia dando-lhe vida, dimensão e forma, ultrapassando as fronteiras do que sabemos e sentimos. Esta arte, a que se dá o nome de "Escultura Cinética", consiste em trabalhos que possuam partes móveis, normalmente impulsionadas pelo vento ou pela mão do observador. As origens desde movimento datam de 1920, tendo como pioneiros os russos Naum Gabo and Antoine Pevsner.
A proposta que aqui fica de Theo Jansen é absolutamente admirável.
A proposta que aqui fica de Theo Jansen é absolutamente admirável.
quarta-feira
OS PLASTICA
BIOGRAFIA DE UM GRANDE GRUPOComeçam a rodar os palcos portugueses em 1998. Apareçem ao público com a música "Baby Gasoline" que foi single de uma compilação de novas bandas, Optimus 2000. A musica tem um enorme air-play nas rádios e leva a banda tocar em alguns festivais de Verão, com bandas como Alanis Morissette, Sonic Youth, e na primeira parte de James, Oasis e The Cranberries. Assinam contrato com a EMI e editam "Pop songs and rock people", produzido por Ric Peet (The Charlatans, Muse), do qual sai o single "Sleep all day" que foi uma das musicas portuguesas mais tocadas nas rádios. Com a promoção deste album, fizeram concertos por todo o país, incluindo o festival Sudoeste, o mais importante festival de Verão, actuando com bandas como The Cure, Muse. A convite da banda Suede, os Plastica fazem os 3 concertos em Portugal com a banda britânica. Dadas incompatibilidades criativas com a EMI, a banda decide lançar o novo disco por uma editora independente. Sai o album "The Red Light Underground", nome dado dado o album ter sido inteiramente gravado pela banda no seu próprio estudio - Red Light Studio. O disco recupera o conceito do vinil e divide-se em dois lados - A e B. No lado há mostra uma sonoridade mais rock e mais cura e no lado B, um som mais experimental e psicadélico. Este album faz com que a banda assuma controlo de todas as suas actividades e leva-a assim a concertos fora de Portugal. Participam no festival I.P.O em Liverpool, Inglaterra, na mitica sala The Cavern. Assinam com uma editora espanhola e começam a promover o disco em Espanha com vários concertos e festivais. Por Portugal partilham ainda palcos com Guano Apes, 3 Doors Down, entre outros. Gravam o terceiro disco com o nome "Kaleidoscope", que é lançado primeiro em Espanha e só depois em Portugal , traz os Plastica na sua melhor forma, com um album composto o mais próximo possivel de um show da banda. É também o mais elogiado pela critica, pela maturidade que a banda atingiu após 9 anos juntos.
FORMAÇÃO -- Miguel Fonseca - Voz; GuitarraRui Berton - Bateria; vozPedro Galhoz - GuitarraLuís Custódio - Baixo
SOM TIPO -- 70's, 90's
CONTATO -- plastica@plasticamusic.com - plastica@plasticamusic.com
SITE -- http://www.plasticamusic.com
Subscrever:
Mensagens (Atom)




